提到Onkyo，第一反应往往还是AV功放、THX、影院感、动态凶猛，而不是“生活化”或者“现代HiFi”。但MUSE系列明显在试图改变这种品牌印象，它不再只是一个影音器材，而更像一个真正面向现代客厅的音乐系统。

过去很长一段时间里，Onkyo身上都有一种非常典型的“日系AV厂商”气质：功能很多、动态很猛、推电影特别过瘾。尤其老烧提起Onkyo，脑子里第一时间浮现的，大概率还是那种黑色大机箱、满面板按键、接口密密麻麻的AV功放。但MUSE系列明显不是这个路子。第一次看到Y-40和Y-50的时候，其实还挺容易让人意外的，因为它们已经完全不像过去那种传统Onkyo器材了。整个设计语言非常克制，没有复杂按键。正面是一块5.46英寸彩色显示屏，可以显示专辑封面、歌曲信息以及VU表。尤其是播放音乐的时候，那块屏幕会让整个系统突然变得很“现代”。

MUSE系列拥有多种VU表头，可自由切换

机身顶部有“Integrated Amplifier Y-40”的签字体字样

顶部散热孔也很有意思。Onkyo在这里融入了日本传统“San Kuzushi”纹样设计。这个纹样由日文汉字中的“三”演变而来，由横竖交错的三线组构成，视觉上很像编织纹理。这种设计其实挺巧妙，因为它既是装饰，也是散热结构的一部分。另外还有一个挺容易提升质感的小细节，就是Y-50的旋钮光环效果。夜晚环境下，旋钮周围那圈柔和灯光会有一种很明显的“高级家电感”。

Y-50旋钮有一圈灯珠构成的灯环

有意思的是，Y-40与Y-50虽然外观接近，但两者的产品逻辑其实完全不同。Y-40更像是一个强调轻量化与高性价比的现代两声道系统。它保留了MUSE系列完整的流媒体体验，包括Spotify Connect、TIDAL Connect、AirPlay、Chromecast以及HDMI ARC等核心功能。对于桌面、小客厅或者刚接触HiFi的用户来说，Y-40的定位非常清晰：它希望用更低门槛，让更多用户进入真正的两声道世界。而Y-50则明显是另一种思路。它虽然同样是一台流媒体一体机，但核心已经不仅仅是“方便”，而是开始真正往高阶HiFi系统靠拢。包括功率储备、接口规格以及Room EQ房间校正系统，都意味着Y-50更偏向“系统核心”的定位。

而Y-50则进一步升级。升级了接线端子，并且除了拥有三组RCA输入、同轴输入以及HDMI ARC之外，还额外加入HDMI输出、低音炮输出，以及MM/MC切换功能。尤其MM/MC切换这一点，其实挺少见。因为很多现代流媒体设备虽然功能很多，但往往会下意识放弃传统黑胶扩展。但Onkyo显然不想彻底放弃传统两声道用户，所以哪怕MUSE系列整体已经很现代化，它依旧保留了传统HiFi系统的扩展能力。

Y-40（上图）和Y-50（下图）背面接口一览

MUSE系列真正有意思的地方，其实是内部架构。Y-40采用全数字电路设计，并搭载配备MOS FET输出级的Axign D类放大架构，在4欧姆负载下能够输出150W功率。而Y-50则同样采用全数字信号通路，在4欧姆下输出250W。很多人看到D类功放，第一反应还是：冷、硬、薄。尤其早些年，一些数字功放确实会有一种很明显的“数码味”，声音特别紧，听久了容易累。但Y-40其实没有这种问题。相反，它特别适合长时间开着听。比如一边工作、一边看书、一边整理房间的时候，音乐会很自然地铺在空间里，而不是强行把注意力全部拉过去。

很多人现在买流媒体一体机，其实特别怕一个问题：长时间使用发热严重。尤其现在很多设备不仅听音乐，还会长时间待机联网。如果散热做不好，其实很容易影响稳定性。而MUSE系列顶部那个“San Kuzushi”纹样散热孔，其实不只是设计元素。它本身也是整套热管理系统的一部分。尤其Y-50这种高功率机型，如果散热处理不好，很容易导致功放长期降频或者保护。但实际长时间使用下来，MUSE系列整体温控还是比较稳定的。

机盖上的“San Kuzushi”纹样散热孔

MUSE系列的稳定性还体现在App上，下载“Onkyo Controller”App，可以操控 Y-40 并配置其设置，可以设置背景、切换输入模式以及调音功能。Treble和Bass都有±10档位可调。Balance也有十个档位可调，不过这里是用来平衡左右声道的音量大小，以获得平衡的声场。Y-50还额外支持安桥Room EQ房间校正功能。

Onkyo Controller App一览 

这些操作也可以通过附送的遥控器实现

如果以声音划分，由于AV功放的存在感过强，Onkyo会给人一种“理科生”的印象。但是听过MUSE系列之后，理科生变成了艺术生。Y-50拥有很强的速度感与动态能力，低频收放非常干净，瞬态也很利落，但同时又开始保留一定的松弛感与空间感。尤其在人声表现上，它不像很多传统AV系器材那样强调边缘锐度，而是更注重声音的空气感与层次关系。听一些爵士、人声或者室内乐，会很舒服耐听。

我个人会更喜欢Y-40，除了更匹配我的使用环境，留下了更多“轻快直接”的特点。它的声音逻辑会更偏年轻化一些，速度感依然很好，整体风格更加干净利落。对于中小空间以及近场聆听来说，这种声音其实反而更讨喜。听流行乐，比如汤令山《THE PROTÉGÉ》这张专辑，将汤令山自带“Auto-Tune”声线的细节展现出来，比如声音里的颗粒感、空气感和尾音细节，保留得比较自然。

显示屏可以显示专辑封面、文件信息以及输入源

再听维瓦尔第《四季》，Y-50会更强调规模感与空间完整性，弦乐群之间的层次更稳定，低频支撑也更扎实。而Y-40则明显更加轻盈，小提琴的线条感会更靠前一点，整体节奏感更鲜活，听感也更轻快。尤其是遇到那种连续跳动的乐章，Y-40给人一种灵动的感觉，鲜活耐听。

某种程度上，我觉得Y-50更像是一个已经成熟的音乐爱好者，开始追求平衡、空间与整体感；而Y-40则更像年轻时候的状态，直接、轻快、带点冲劲，甚至还有一点讨喜的小脾气。

相比之下，Y-50则明显是另一种思路。它虽然同样是一台流媒体一体机，但核心已经不仅仅是“方便”，而是开始真正往高阶HiFi系统靠拢。