最近，我一边用Marantz CD6007 CD机、PM6007合并功放搭配Bowers & Wilkins 606 S3书架音箱听着喜欢的CD唱片，一边翻看最新发布的《IPFI全球音乐报告2026》。不出意外，流媒体音乐仍然是主流，收益持续上升；付费音乐下载的收益持续走低，基本凉凉；实体唱片则出现反弹。有行业人士指出，流媒体音乐满足“听”，实体唱片满足“拥有”，特别是限量版、签名版、豪华包装的唱片，粉丝愿意为其支付溢价。

这份报告的数据，多多少少说出了我这个CD唱片忠实粉丝的一些心里话。不过，我还想做一些补充。CD唱片虽然是上世纪80年代的产物，面对当今高解析音乐的挑战，它的音质依旧经得起考验。特别是那些经典的、停产多年的流行、爵士和古典音乐头版CD唱片，不仅声音好听，还有收藏价值。而且CD唱片使用起来也方便简单，不涉及电脑播放软件和网络搭建，只需要买一台CD机，然后出仓、放碟、入仓、选曲即可。

CD6007是CD机，而且还能通过前面板的USB接口读取存储设备，播放数字音乐文件

Marantz CD6007 CD机、PM6007合并功放和Bowers & Wilkins 606 S3，在我们珠三角地区称为“一套西装”。

音响虽然不是刚需品，但有一个事实是：音响是精神世界的“调味剂”。家里拥有这样“一套西装”，代表着这家人已经有了很高的生活品质。每当播放着喜欢的唱片，听着熟悉的旋律，它总能为生活带来幸福感。记得听这套音响期间，有一天下班后我听了两张CD唱片。第一张是卡尔·里希特在Archiv Produktion录制的巴赫《勃兰登堡协奏曲》，音乐响起时，我深深感受到里希特那份庄严而大气稳重的风格。接着播放了张国荣《SALUTE》里的《童年时》，旋律响起之际，公司一位同事从办公室里走过来跟我说：“现在重新听到这些经典的旋律、熟悉的歌手声音、有意象的歌词，实在太让人感动了，太有感觉了。”

这份幸福感，离不开器材的默默支撑。来看看这套“西装”各自的特点。CD6007的定位是CD播放机，并在功能上做了一些扩展。前面板左下角设置了USB-A接口，让它可以播放FLAC、WAV、DSD等数字音乐文件。模拟音频电路采用分立元件制作，当中用到了Marantz招牌的HDAM线路。

PM6007是与CD6007同级别的合并功放，同样在基础功能上做了扩展。它每声道输出功率45W（8欧姆），采用AB类放大，线路里也使用了HDAM放大模块。PM6007还内置了DAC功能，提供光纤和同轴输入，可以连接各类带数字输出的设备。比如，用户可以接电视机顶盒，用Bowers & Wilkins 606 S3来重播电视节目的声音，让音质也能达到Hi-Fi级别。另外，PM6007还提供低音信号输出，方便外接有源低音音箱来加强低频效果。

PM6007前面板上有高低音调功能，可以让用户在低音量听音乐时对高低音的听感做补偿。如果你不需需要这些功能，可以使用“Source Direct”功能绕过高低音调电路，让声音更纯正

PM6007的输入接口分别提供数字和模拟两种接口。数字接口配置了光纤和同轴。模拟输入包括高电平输入和MM唱头输入。另外，还提供了录音输出和低音输出

Bowers & Wilkins 606 S3这款小书架音箱，在这次的搭配试听中让我印象深刻。它呈现的是一种充满年轻气息的声音，以明快的色彩、阳光的活力和动感的线条来呈现音乐。在听606 S3之前，我还听过705 S3以及更高级别的805 D4，等级越高音质固然更好。但我发现Bowers & Wilkins的调音方向基本一致，都是一种干净利落、鲜活明快的取向。

我听了一张Heinz Holliger（瑞士著名双簧管演奏家）1984年在飞利浦录制的《Bach: 3 Oboe Concertos》CD唱片。飞利浦那个时期录制的巴洛克音乐，音色取向十分温暖柔润。另一张是Christopher Hogwood在DECCA旗下琴鸟品牌发行的巴赫《勃兰登堡协奏曲》，同样是巴洛克音乐，琴鸟的音色却非常精致、鲜活明快，有一种金光闪闪的效果。

这两种音色特性在音响系统上被忠实地反映出来，再结合系统本身鲜活明快的特点，我能听到乐器声音格外清晰，线条感的呈现格外鲜明，还能察觉到录音中那些隐藏的弱音细节。比如，听飞利浦那张唱片时，弦乐的声音又温暖又清晰，双簧管的声音十分舒展、宽广，仿佛从乐队中跳出来一般，我甚至能清晰听到双簧管在空间中的微弱残响。而在DECCA的《勃兰登堡协奏曲》中，听《D大调第五号协奏曲BWV 1050》第二乐章时，这段由大键琴、小提琴和长笛组成的三重奏，乐器清晰度之高让我仿佛从音箱里“看到了乐器”。大键琴的音色重现很有真实感，高音区质感强烈、音色明亮有穿透力，低音区则相对温暖，泛音充沛，呈现出一颗颗清晰饱满的声音。

606 S3是一款两分频两单元书架音箱，它使用了钛膜球顶高音单元和Continuum™（钢听能）音盆中低音单元，这款音箱最大的特点是声音干净利落，还有十分出色的高音透明度和开放性

最近我入手了一张由太平洋影音有限公司重新发行的《我的太阳 —— 施鸿鄂男高音独唱专辑》。这张唱片于1983年录制，采用模拟录音，后来由太平洋影音将模拟母带进行数字化转换，推出了SACD/CD混合唱片。里面收录的大部分歌曲都是自己熟悉的旋律，所以这张唱片我越听越喜欢。

施鸿鄂的声音被誉为“黄金般的歌喉”。这个比喻用在他身上，丝毫不夸张。用这套系统来听这张唱片，更能突出施鸿鄂声音的特质。那种金属般的光泽感、绵密的气息支撑，以及在高音区依然保持的圆润与松弛。而且通过欣赏男高音录音，我还能察觉到Bowers & Wilkins 606 S3出色的中高音开放性。它没有把男高音的能量压缩成一个尖锐的点，而是在保持声音穿透力的同时，让歌声充分地舒展开来。

我最喜欢的是第二段《小夜曲》，旋律相当优美。前奏的乐器伴奏一响起，606 S3就把那种轻柔而清晰的氛围营造了出来。当施鸿鄂的歌声进入时，我从音箱里听到的是一种广阔、舒展的男高音，声音像是从眼前缓缓铺开，填满了整个房间。当唱到高音区时，那声音丝毫没有发紧或发刺的迹象，反而有一种源源不绝的力量从歌声中涌出，既宽广又有穿透力。那一刻，我终于明白了什么叫“黄金般的歌喉”，不只是音色漂亮，更是一种从容的、收放自如的控制力。

除了施鸿鄂这张唱片，我还用这套系统播放了雷佳的《追光》（同样由太平洋影音发行）。与男高音的嘹亮不同，雷佳的歌声更偏向于宽广大气。这套系统同样驾驭得很好，把她的声音特质完整地呈现了出来，声音的根基扎实，气息绵长，唱到高音时丝毫不显单薄，反而有一种扑面而来的辽阔感。从男高音到女高音，这套音响在人声重播上的表现，确实让我感到惊喜。

文章写到这里，我想再回到开篇那份《IPFI全球音乐报告2026》。流媒体满足的是“听”的便捷，实体唱片满足的是“拥有”的踏实。而这套由Marantz CD6007、PM6007与Bowers & Wilkins 606 S3组成的“一套西装”，正是为那些喜欢收集CD唱片、或者拥有大量CD藏品的用户准备的。

作为一名CD唱片的忠实粉丝，这套音响让我产生了一种共鸣。在这套系统里，那些自己一张一张收集来的经典唱片，声音依旧那么好听。我不仅能重温那些熟悉又动人的旋律，还能清晰地感受到这套音响清新明快、活力十足、宽广舒展的声音特质。更难得的是，它让我听出了唱片公司之间不同的音色取向，也捕捉到了艺术家各自的演绎风格。那种身心的愉悦便让幸福感瞬间拉满。